趙青仲：畫要給人想象的空間

山水（國畫） 136×68厘米 2013年 趙青仲

　　生于北京的趙青仲從小喜歡畫畫，在少年宮學習水粉、水彩、素描等。初中時，看到一個同學在宣紙上畫畫，墨汁在紙上暈染開，他感到非常神奇。當知道這種紙是從琉璃廠買來時，他便從當時住的廣渠門，走了差不多兩個小時去買宣紙。

　　街坊看到趙青仲在宣紙上瞎畫，便給他介紹了董謙如老師。“老先生一直在北京宮燈廠畫畫，他的傳統功力非常好，他喜歡宋元的東西。他拿出很多自己的東西讓你臨摹，很多人不會這么教。現在的很多人根本不臨摹，直接就創作。但是我覺得基本功要扎實，如果沒有基礎，上來就畫，你的筆道還不行，墨還用不好，只是按照自己的感覺去畫。很多都省略了，讀書省略了，寫書法也省略了……這是不應該的。”

　　跟著董老師學了五六年，趙青仲將傳統技法的基礎打得比較扎實。考上燕京書畫社后，他見到了白雪石、董壽平等很多繪畫大家，因為取畫、還畫的緣故，他順道讓他們指點自己的作品，從中學到了很多東西。有意思的是，他的多方取法卻不被董老師所理解。“有一次他遛彎兒來到我們家，看到我畫了好多白雪石先生那種比較寫意、現代的畫，他就特生氣，因為在他看來傳統才是好東西。我理解他，他在宮燈廠畫畫，那些畫都是一套一套重復的，不是創作。但作為一個畫家是需要創新、需要個性的。”趙青仲回憶往事，對董老師仍然充滿感激之情。

　　從1979年到2000年左右，趙青仲通過不斷寫生，創作了“雪景系列”“長城系列”“后山系列”等作品，慢慢形成了自己的風格。“傳統之外，更重要的是寫生，積累素材，如果你老是參照別人的，永遠都超越不了。你喜歡齊白石，臨他的，但永遠都超不過他。你只有從大自然中去尋找靈感才行。我覺得畫畫要美，包括用筆、用墨、構圖、題款。中國的傳統觀念是中庸哲學，就是四平八穩，那你的畫應該是飽滿、端莊，你如果搞一些斜的歪的，可能作品突出，但是你的畫是讓人欣賞的，不能孤芳自賞，還是要符合中國人的文化傳統。”趙青仲對自己堅守的東西有著明確的認識。

　　近幾年，趙青仲寫生、創作有所減少，因為他要負責燕京書畫社的沙龍、拍賣等，特別忙碌。他笑言：“我的好多朋友是大名家了，他們說，你給單位搞經營，自己畫畫給耽誤了。我想再干個一兩年，還是回去好好畫畫。”

　　美術文化周刊：山水畫有“南北”之說，你的畫既有清秀的一面，也有雄強的一面，你如何追求自己的藝術特色？

　　趙青仲：山水分南派和北派，跟氣候、地勢有很大關系。南方的山比較豐茂秀美，樹比較多。北方都是大山，像太行山、燕山，山石比較多，水比較少。這就造成了南派與北派最基本的一個差異。我的畫有清秀的，也有比較大氣的，這是靠到處寫生形成的。

　　北京的山水素材非常多。到了春天，滿山的野杏花、野桃花非常漂亮，冬天的雪，秋天的黃葉、紅葉，非常美。我覺得畫自己身邊的景物，感受最深，畫出來也比較生動。冬天早上起來下雪了，我就開車到山里去了。以前特別是秋天，每個周六、日我都在山里，懷柔、密云、門頭溝，哪兒有幾棵奇特的樹，哪兒一轉彎會有漂亮的景，你隨便問，我都清楚。

　　我們也到南方去寫生，一個月、半個月單位也不管你，當然回來之后要交一張創作。

　　美術文化周刊：年初我刊主辦的“返本開新”邀請展上，你的作品《后山》黑、白、紅對比醒目，很受關注，談談創作這件作品的緣起。

　　趙青仲：我寫生喜歡去比較偏遠的地方。上世紀90年代初，去青島嶗山，青島本身有很多紅房子，嶗山的后山有很多漁村，90%以上是紅房頂，可能因為沒有通車，探險的人不愿意去那個地方。有一次，剛下完雨，后面的天還是黑云密布的，從云縫里射出來的陽光照著紅房子，這時候紅房子正好濕了，非常鮮艷。那個景色一下就吸引我了，就畫了很多紅房子，起了個名叫“后山系列”。

　　后來有人請我去寫生，就不再是自己想去哪兒就去哪兒了。我覺得到這個階段，就是應該去體會、感受，不是非得拿著筆在那兒去勾去畫。你感受到了，創作的時候就很自然、很容易，這也是寫生的一個方式。

　　我的畫面比較孤寂、凄冷，常常是一個人在那里釣魚、在小橋上走、在雪地里走。我覺得只有一個人靜下來的時候才有這樣的感覺，你一個人在秋天的山里，漫天都是黃葉，這種意境只有在山中才能感覺到。畫讓人讀，如果太直白，沒有東西，沒有細節，就不能引人去品味了。

　　畫畫太文氣了不行，太玩弄筆墨了也不行。因為“四王”講筆墨不講構圖、意境，受到很多人的批評。畫還是要有意境，給人一種美的感覺，給人一種想象的空間。

　　美術文化周刊：你在燕京書畫社經多見廣，對現在的書畫市場怎么看？

　　趙青仲：我臨了很多古代的字畫，對好多畫家比較熟悉，又喜歡看畫，現在比較好的拍賣行保真率比較高，有很多東西可以看，長眼力，我喜歡這一塊。但從專業的角度看，書畫市場很混亂，拍賣混亂，收藏混亂，認識也混亂，我覺得這是市場造成的。

　　臨摹、造假自古就有，作為學習、交流都可以，但是作為銷售賺錢，這么瘋狂、大量、系統地去造假，就應該管一管了。我們搞一些鑒定活動，很多老頭兒老太太真的是把一生的積蓄買一張畫，結果是假的。前段時間，我們做了一期鑒寶，有兩三千人來，他們拿的東西沒有幾件真的。好多人拿著畫，你開口一說，他就冒汗了，真是害人不淺。有個烏魯木齊的老板買了四五千張畫，我們差不多挑出來一半多的假畫。他就是喜歡這個，這些年賺了錢買這個擱置起來，等著增值，都是他的朋友、畫家、“專家”給他買的，真是害人不淺。

　　美術文化周刊：作為藝術家和參與市場活動的個人，每個人可以做些什么？

　　趙青仲：說要改變市場環境，個人其實無能為力。作為藝術家，喜歡這個，自己畫就完了。我做沙龍要做出品質來，我們的沙龍能存在30年就是遵循這一點，做的畫家不一定是多有名，但是很有品位，講究真，不賣假畫。你看現在大大小小的畫廊多少都關了。我們30多年還是這樣，就是因為我們要求真、要求品質。說改變局面，我們改變不了什么，只是做好自己。記者 徐新芳 實習生 賀芳芳

　　人物名片

　　趙青仲，1960年生于北京，現為北京美術家協會會員，北京崇文書畫研究會副會長，北京山水畫研究會會員，北京東城區政協常委，北京燕京書畫社副總經理、書畫研究室主任。