藝術呈現的理性力量——看電視劇《返城年代》有感

　　電視劇《返城年代》比起梁曉聲以前的一些類似作品如《年輪》《雪城》等，在藝術的思想性方面更上了一個層次，對現實的觀照更緊密了。劇中表現的不光是返城知青的就業即民生問題，還有隨著改革開放和思想解放，人們觀念更新、價值觀重塑的問題，比如人性的回歸、法制建設，等等。通過一個個鮮活的人物形象和一個個矛盾沖突的事件，《返城年代》把這些問題擺在了觀眾面前，發人深省。在這里，我想著重談談這部劇的人物性格以及所呈現出的理性力量。

　　如果說《返城年代》是一個完整的故事鏈，那么一個個知青就是一個個“碎片”，通過知青在不同情景下的回憶把這一個個“碎片”鏈接起來，使得故事和人物關系向前推進，同時襯托和豐滿了人物性格。而兩者的交織和遞進又使整部劇的故事架構更加完整、邏輯性更強、人物關系更加清晰、性格發展更富有張力。

　　這部劇的男一號無疑是林超然，對于返城后的困境，他不怨天尤人，而是帶領一幫返城知青自謀出路，用自己的勤勞和汗水來證明生存能力和存在價值�！帮溩印笔录�把林超然推到了風口浪尖，也就是把人物命運推向了極致，并隨之出現了轉變，先是到市知青辦當副主任，后又考上大學，最后是到法國“洋插隊”。這一切的改變都離不開改革開放的時代背景�？辞鞍氩糠�，我對林超然的性格特征并不看好，層次不夠分明，性格的豐富性也不夠，有點單薄，比如自己心愛的人的去世在他身上看不到強烈的反映。直到后半部分，他喝醉酒后錯把靜之當凝之，對其吐露衷腸；還有面對失去的三個親人的遺像，他表現出的對命運的無奈，才更加豐富了他的性格，性格的發展才有了起伏變化，也才有了他后面人生道路的重新選擇。

　　看似是這部劇女一號的凝之，編導并沒有給她足夠的表現空間，故事講述到一半就讓她不幸去世了。這部劇真正的女一號其實是凝之的妹妹靜之，她個性鮮明，一出場就很出彩，在學校操場上滑倒的那場戲就奠定了她性格的基調。隨著考大學、談戀愛、當辯護律師，直至最后愛上了姐夫等一系列故事，人物性格充滿了張力，也很有戲劇色彩，形象漸漸豐滿起來。稍顯不足的是編導在她身上賦予了太多理想化的成分，如果把她的思想深度和眼光的銳度放一些在林超然身上，可能更符合這兩個人的性格特征和內在的邏輯發展。同樣當過知青，一個是知青中的小妹，一個是知青中的營長，一個是學法律的，一個后來學的哲學，應該說，林超然從年齡和閱歷上都比靜之要深刻一些，而且從劇情的發展看也的確如此，那么這種人物思想的某種錯位顯然就有點不合適了。

　　《返城年代》里不僅有知青，在以知青為主體的同時還描寫了其他普通勞動者，何家三姐妹的父母就是“文革”以至“反右”中受到迫害的眾多知識分子中的代表，林超然的父親則是千千萬萬為祖國建設東奔西走最后落葉歸根的工人代表，他們也是返城年代中的一部分，是返城年代中的一代人。返城后他們有的無怨無悔地繼續奮斗在工作崗位，有的默默無聞地養育著知青的下一代直至默默地死去，他們才是共和國的脊梁，他們用無私的奉獻支撐著我們頭頂上的藍天。這種人物形象的感召力以及所呈現出的理性力量，使得這部劇的主題得到了升華。從這個意義上說，《返城年代》在塑造藝術形象的過程中，給這些鮮活的藝術形象注入了理性的力量，這種力量是中華民族自強不息的不竭動力，我以為這才是這部劇的魂。