對土地與生俱來的依戀

——趙奇的繪畫

　　“我喜歡田地話語，喜歡像白話一樣地表達心思。”水墨人物畫家趙奇這樣詮釋自己的繪畫態度。近日，“這片地呀——趙奇繪畫展”在中國美術館展出，這是一次規模較大的個人畫展。因為時間跨度長，5個展廳各有重點：1號廳是歷史題材，集中在鴉片戰爭和抗日戰爭兩個時期；7號廳、9號廳是關于土地和勞動；8號廳是“知青”記憶；6號廳是心中的草原。

　　步入1號圓廳，大型的歷史題材繪畫便呈現在眼前，連環畫《可愛的中國》、《啊·長城》和《靖宇不死》，這幾件作品被人稱為史詩性的創作。趙奇注意的是文字和繪畫的結合，一反連環畫所遵循的畫情節、畫故事的傳統，而以更宏大的視角，采用詩性和音樂般的語言，自己編文自己繪畫，突出了抒情性和象征性，使作品呈現著一種全新的現代感。

　　《重逢》是1989年的作品，表現一對“知青”相戀，而后，男青年回城，過了些年月又重回舊地，看望仍在插隊勞動的“舊友”，畫得情真意切，有人評論這件作品“足抵一部小說的分量”。《生民——1885·舊金山·黃遵憲與華工》更是趙奇獲得普遍聲譽的作品。王朝聞、王琦等畫界前輩就直接說出：“這件作品與蔣兆和的《流民圖》相比毫不遜色。”

　　進入2000年以后，雖然趙奇仍然堅持著自己對藝術的態度，但是他的作品同以前還是有所不同，主要體現在他創作的多是系列作品，即在一個主題上，反復變換著視點，比如《馬喲，你慢些走》，這是非常矛盾、非常復雜的主題：一方面，人類依戀家園，一方面又在不斷漂泊，又在拋棄著家園。這其中的巨大無奈，正是今天現實生活中人們所面臨的問題。

　　《人群》系列將繪畫語言發揮到了極致，見不到任何敘述的情節，時間只是背景�？墒�，苦澀滄桑，面對著痛苦，面對著黑暗，像磚石一樣的人，像泥土一樣的人，突兀地站在你的眼前。我們似乎又知道了一切：那是父親，那是生生不息的我們。

　　《土地》系列是趙奇近年非常鐘情的題材，畫面表現的就是在地里干活的農民，不同的人物、不同的造型在土地上會生成完全不同的內容，在看似一樣的畫面上，畫家思考著生活更本質的東西：我們為什么會這樣？我們為什么需要勞動？我們可以改變什么？縱觀趙奇的作品，我們感受到的是他對土地的愛，他對生活在中國這塊土地上生命的尊重。

　　中國國家畫院院長楊曉陽這樣評價趙奇：平淡、自然，帶著凝重。他的作品和土地一樣的膚色，和從解凍溶雪的黑土里鉆出來的莊稼一樣，本色、同類、無奇，刀刻斧鑿般的皺紋，似乎是老牛耕耘犁出來的田壟，質樸、自然而深刻。他是世代辛苦農民的兒子，對土地有一種與生俱來的依戀……