戲劇電影《憨憨公子扳倒爹》：探索戲曲寫意與電影寫實

　　近幾年，戲曲電影越來越受到觀眾和戲迷的歡迎。怎樣拍一部觀眾喜歡的戲曲電影是我一直在思考的問題。《憨憨公子扳倒爹》是一部描寫反腐打黑、兒 子告爹的戲曲電影，影片借古揭示了當今貪腐的社會問題，是一部主旋律影片，也是一部深受老百姓喜愛、替老百姓說話的豫劇丑角電影。影片由豫劇牛派傳人金不 換領銜主演，河南多位名丑聯合演出，喜劇表演形式是這部影片的風格。兩者結合，特別具有挑戰性，我選擇了這個題材，就是想拍一部不一樣的電影。這部影片從 策劃到制作完成，我們遇到和解決了一些創作上的問題：

　　一是正劇主題與喜劇風格的結合。《憨憨公子扳倒爹》是一部描寫父子親情的正劇電影，影片寫到了兒子告爹這樣一個嚴肅主題。為了使影片既具有思想 性、藝術性、娛樂性，又讓觀眾輕松愉快地進行思考，我對故事和人物的發展都做了細節上的縝密鋪墊。憨憨公子不但具有“俠義”心腸，更有著性格中的“憨”， 這才讓他由事件開始的無意之舉，發展到他最后的正義選擇，這是“憨公子”性格發展的必然。而與老父親離別一場，雖親情難舍，但法大于情。父親離去，空空府 院，門框傾斜的對聯，墻上傾斜的家訓預示著貪污腐敗的悲劇下場。

　　二是戲曲與電影的結合。《憨憨公子扳倒爹》是我拍的第三部戲曲電影，之前兩部我是攝影師。其中《七品知縣賣紅薯》是在攝影棚搭景拍攝的，人物造 型掛髯口、配硬腰帶，表演、器樂完全戲曲舞臺化；《大腳皇后》實景拍攝，保留了戲曲舞臺的鑼鼓器樂打擊。這部影片我考慮到正劇內容和丑角表演的特點，在前 兩部影片的基礎上，又進行了一次“戲曲寫意與電影寫實”相結合的探索，我的大膽想法得到編劇貫涌的支持。首先，劇本完全按照電影進行創作，去掉了舞臺戲曲 場與場的接續，根據劇情需要進行故事結構，更多地運用電影手段來表達故事和設計人物。主演金不換是豫劇牛派藝術的傳人，牛派獨特的表演風格和臉譜造型非常 具有傳統性和大眾性，因此我們在創作中保留了牛派唱腔，保留了“公子丑”的造型，確定了人物的戲曲基調，而在表演上，則要求演員的表演盡量靠近電影化，讓 人物貼近生活，讓人物走到普通觀眾中來。金不換深厚的表演功力和大師的表演風范，讓他十分成功地塑造了憨憨公子這個人物，填補了戲曲舞臺“公子丑”作為正 面人物的典型形象。該片的另一個特點是邀請了多位“河南名丑”同臺演出，劇中，吳良輔、白娘子、裴達法、呂洞濱的扮演者都是河南河北山西一帶家喻戶曉的豫 劇丑角明星，他們的表演各具特色。我要求演員按照規定情境以各自的表演風格設計自己的戲，把優秀的戲曲表演和電影表演結合起來，使影片的喜劇效果和電影的 真實較好地結合。另外，影片去掉了戲曲中的鑼鼓器樂打擊。這一點我一直很糾結，鑼鼓器樂打擊是戲曲的重要特點之一，去掉之后會不會削弱戲曲表演的效果呢？ 在與編劇做了反復探討之后，考慮到我們要把演員放到實景中去表演，鑼鼓聲在真山真水的巨大空間里顯得小氣，反而沒有了氣勢，而且鑼鼓的打擊聲勢必要搶奪演 員電影化的表演戲份，所以還是堅決地去掉了，可以說，這一個探索在戲曲與電影的藝術結合方面是有研究價值的。

　　三是古裝題材與現代元素的結合。該片是古裝戲曲電影，整個唱腔、唱段，甚至有些道白，我們保留了戲曲原汁原味兒“唱、念”基調，保留了傳統豫劇 大段演唱，保留了豫劇牛派藝術“作、打”的經典動作和舞臺戲曲色彩明亮、色彩大塊交叉的特點，讓全片在最好的真實景地進行拍攝。我們先后在山西長治、山西 大峽谷和鶴壁周邊十幾個景地進行拍攝，提升了電影的真實性。在影片情節設計和語言處理上，融入了很多我自己對戲曲電影的理解，為了吸引更多的觀眾，特別是 吸引年輕觀眾，改變他們對戲曲節奏慢，劇情、場景單調的印象，我把鏡頭打碎，在影片中加進了現代流行語，影片在河南、山西、北京等地放映時，通過觀眾的笑 聲，可以看出影片達到了很好的喜劇效果。