探尋中國新詩研究的切入點

　　中國詩歌的變革從晚清梁啟超、黃遵憲等人提倡的“詩界革命”開始到現(xiàn)在不過一百多年的歷史，然而這短暫的新詩發(fā)展歷程，卻為中國詩歌開辟出了一條全新的道路。

　　一部新詩史又是充滿新生與變異的歷史，要全面把握新詩進行的復雜歷史嬗變與藝術(shù)選擇，敏銳地捕捉到各種觀念的沖撞為新詩帶來的變化，需要新詩研究者具備較豐厚的學術(shù)積淀，獨到的學術(shù)視角，才能在紛繁復雜的新詩歷史中找到清晰的研究脈絡。王澤龍致力于中國新詩研究二十多年，他默默堅守在新詩這塊富饒卻寂寞的領(lǐng)地，取得了豐碩的成果。華中師范大學新近出版的《中國新詩的藝術(shù)選擇》是他的一部新詩研究論文自選集，其中收錄了他20余年近三十篇關(guān)于新詩研究的代表性文章，可以看作是王澤龍學術(shù)歷程的一次自我回顧，也可以看做是他新詩研究學術(shù)成果的一個集中展示。

　　《中國新詩的藝術(shù)選擇》一書延續(xù)王澤龍一貫的治學風格，行文清新穩(wěn)健，思路清晰簡明。全書分為上、中、下三部分，共有二十七篇論文。上篇為現(xiàn)代詩歌綜論，宏觀描述新詩發(fā)展的整體脈絡，總結(jié)新詩嬗變的規(guī)律特征，反思現(xiàn)代詩歌的歷史經(jīng)驗與教訓。中篇為現(xiàn)代詩學研究，主要是詩歌理論和詩歌批評方面的探討與闡釋。下篇為中國現(xiàn)代詩人論，選取了現(xiàn)代新詩史上具有代表性的詩人，如郭沫若、聞一多、戴望舒、卞之琳、艾青、馮至、穆旦等。全書宏觀與微觀相結(jié)合，縱向梳理與橫向論析并重，詩歌歷史考察與文本闡釋相得益彰，從中我們可以看到作者嚴謹?shù)闹螌W態(tài)度與開闊的研究視野。

　　孫玉石在談到《中國現(xiàn)代主義詩潮史論》的創(chuàng)作時說他是從文化的、歷史的、審美的三個視角“觀察和透視中國現(xiàn)代主義詩潮及其發(fā)展的軌跡。”同樣，我們也可以從這三個視角考察王澤龍所建構(gòu)的新詩研究體系。

　　首先注重從歷史的視角研究新詩的發(fā)展歷程。王澤龍在進行新詩研究時十分注重梳理詩歌發(fā)展的軌跡，對新詩每一階段的嬗變規(guī)律進行分述，逐層深入后再總括其特點，努力在研究中為新詩尋找歷史參照系。他注重將新詩放在中外文學大環(huán)境下進行對比分析，注重研究對象的復雜性與豐富性，力圖還原歷史發(fā)展的原貌，揭示詩歌發(fā)展的真實狀況。《近三十年中國詩歌史觀反思》一文體現(xiàn)作者詩歌研究的歷史觀。他認為我們在評價新詩時，既要看到歷時進化的詩歌史，又要把握住詩歌形態(tài)的多樣性與復雜性；在研究過程中始終不能忽視歷史的真實性、豐富性與復雜性，在尋找詩歌發(fā)展的一般規(guī)律之外，要能自覺突破主體經(jīng)驗支配下形成的研究范式，擺脫先入為主的文學史研究觀念的束縛，盡量還原詩歌的原生態(tài)。

　　其次，突出了從審美的角度考察新詩的藝術(shù)選擇。詩歌相對其他文學文體而言， 是一門更加注重形式的藝術(shù)，研究者需要深入到詩歌本體藝術(shù)層面的各個環(huán)節(jié)。王澤龍從事詩歌研究以來，一直執(zhí)著在詩歌本體研究領(lǐng)域孜孜耕耘， 他的第一部詩歌研究專著《中國現(xiàn)代主義詩潮論》主要討論的就是有關(guān)中國現(xiàn)代主義詩歌本體層面的問題，之后出版的《中國現(xiàn)代詩歌意象論》更是他詩歌本體研究的又一力作。《中國新詩的藝術(shù)選擇》中所收錄的論文也體現(xiàn)出了作者對詩歌本體研究的重視。涉及到新詩的文體、節(jié)奏、韻式、結(jié)構(gòu)、語言及意象等本體方面的問題。《中國現(xiàn)代詩歌節(jié)奏內(nèi)涵論析》中討論了詩歌節(jié)奏的含義以及中國現(xiàn)代詩歌節(jié)奏的特色，《20年代現(xiàn)代詩歌音節(jié)詩學初探》討論了20年代詩人們在詩歌音節(jié)方面所作出的努力。《中國現(xiàn)代詩歌意象藝術(shù)的嬗變及其特征》梳理了現(xiàn)代詩歌意象藝術(shù)的發(fā)展脈絡并歸納了它的總體特征。《中國現(xiàn)代詩歌與古代詩歌意象藝術(shù)略論》中討論了現(xiàn)代詩歌意象對古代詩歌意象的繼承與發(fā)展。《論中國現(xiàn)代詩歌與西方象征主義詩歌意象藝術(shù)》中則探討了現(xiàn)代詩歌意象對西方象征主義意象的容納與吸收。從古今、中外、傳統(tǒng)與現(xiàn)代多元關(guān)系的復雜關(guān)系中對新詩意象進行了較為全面而系統(tǒng)的分析。

　　從文化的視角考察新詩，是該著作又一特色。在現(xiàn)代詩歌史上，廢名的詩歌歷來被人認為晦澀難懂，王澤龍的《廢名的詩與禪》一文，從禪宗文化角度，分別從禪理、禪思、禪趣三個方面深入解析了廢名的人生宇宙觀與審美觀，對我們解讀廢名詩歌中那些若即若離、似近實遠的意境有很大的幫助。廢名詩歌的宇宙觀來源于東方古老哲學與禪宗及美學，他將禪宗與人生思考匯而為一，創(chuàng)造出了現(xiàn)代禪趣詩。正是禪趣詩中幽靜、清遠而空濛的意境，拉開了我們欣賞詩歌的距離，加大了詩歌理解的審美張力。同樣從文化角度出發(fā)，作者闡釋了郭沫若早期詩歌中包含的楚文化意蘊。在評價郭沫若早期的詩歌時，我們多肯定的是他對西方現(xiàn)代詩歌藝術(shù)的大膽吸收與借鑒，贊揚他對傳統(tǒng)文化的突破，但是在《論郭沫若早期詩歌的楚文化意蘊》一文中，作者看到了郭沫若詩歌與楚文化的深層聯(lián)系。作者采用原型批判的理論，認為郭詩中太陽意象是對屈原楚辭創(chuàng)作的回應，郭詩中宇宙化生原型的探索，則源自楚文化先哲老子對宇宙本源的思考，郭詩早期汪洋恣肆的浪漫主義風格得力于充滿無限想象力的楚文化滋養(yǎng)。

　　“中國現(xiàn)代詩歌構(gòu)成了一個復雜豐富、多樣多姿的歷史形態(tài)。其中有進化發(fā)展，有倒退變異，在現(xiàn)代性與傳統(tǒng)性的糾結(jié)中，有傾向于堅守傳統(tǒng)的經(jīng)典，有主張借鑒西化的碩果，20世紀中國詩歌處在一個多元發(fā)展的現(xiàn)代詩歌觀念與現(xiàn)代詩歌形式的建構(gòu)中。”面對如此復雜多元的中國新詩，我們需要更多地回歸到新詩本身探尋研究的切入點與突破點，為中國新詩的未來走向提供理論思考，這也是王澤龍一直努力的方向。