賀絢發(fā)言：

（中國(guó)美協(xié)藝委會(huì)副編審）

　　捷克小說(shuō)家米蘭·昆德拉在《笑忘錄》里描寫(xiě)了這樣一個(gè)情節(jié)：前蘇聯(lián)的坦克來(lái)了，母親還在關(guān)心花園里的花有沒(méi)有人管，女兒批評(píng)她，都什么時(shí)候了還關(guān)心花。但多年以后女兒發(fā)現(xiàn)，革命、熱情、坦克，一切都是暫時(shí)的，而母親的花的價(jià)值反而更長(zhǎng)久——其實(shí)我們需要重視對(duì)自己內(nèi)心和生命本質(zhì)的關(guān)注和思考。邵璞先生12歲開(kāi)始就學(xué)習(xí)書(shū)法和繪畫(huà)，長(zhǎng)期在中國(guó)作協(xié)工作，又是文壇上頗有影響的詩(shī)人，后來(lái)做文化產(chǎn)業(yè)也非常成功，但是在此期間從未有放棄過(guò)對(duì)于心性自由的向往，尤其是寄情繪畫(huà)的執(zhí)著。他認(rèn)為，焦墨山水是一種寫(xiě)作式的中國(guó)山水畫(huà)，畫(huà)的是山水，同時(shí)也是心境。想必這是他利用寶貴業(yè)余時(shí)間堅(jiān)持中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作道路三十余年，并潛心集中鉆研焦墨藝術(shù)的源于靈魂心性上的原動(dòng)力，這種對(duì)于中國(guó)畫(huà)的癡迷和對(duì)于自身精神向往的追求，以及身處世俗繁華而沉下心來(lái)不懈努力本身就十分令人感佩。

　　焦墨作為中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的一種表現(xiàn)方式，蘊(yùn)含傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，雖然古人偶有為之，近人也只有少數(shù)在做探究，并沒(méi)有引起畫(huà)壇的足夠重視。這固然是畫(huà)史的一大缺憾，但是缺憾的背后，也是前人留給后人填補(bǔ)空白的可能。如何認(rèn)識(shí)并發(fā)展焦墨，使焦墨能夠堪為獨(dú)立畫(huà)種，拓展中國(guó)畫(huà)領(lǐng)域，值得思考和探索。有意思的是，“焦墨”作品往往能反映畫(huà)家個(gè)人不同尋常的藝術(shù)追求和獨(dú)特的審美取向。邵璞先生的作品風(fēng)格簡(jiǎn)約、灑脫自然，畫(huà)面短筆略施皴擦，格調(diào)清奇高雅，意境蒼茫。他專(zhuān)注于用墨，不太顧及用水，更愿意以最為單純的方式取焦墨“寫(xiě)畫(huà)”；不但用墨單純，從畫(huà)面構(gòu)成來(lái)看，他的許多作品也是了了數(shù)筆就“筆簡(jiǎn)形具”，一木一石也具千巖萬(wàn)壑之趣；他的作品堪為“意象性”的焦墨山水，削減了焦墨山水寫(xiě)實(shí)的成分，“簡(jiǎn)之又簡(jiǎn)，無(wú)簡(jiǎn)不繁”，著意追求氣韻和心性的自由抒發(fā)，筆下的景物以個(gè)體的方式做了符號(hào)化處理，如同詩(shī)句一樣凝練“壓韻”而富于節(jié)奏。與其他許多畫(huà)焦墨山水的畫(huà)家的不同，他在作品的平淡簡(jiǎn)靜中體現(xiàn)的是他長(zhǎng)久以來(lái)生命中無(wú)法遠(yuǎn)離、也從未離開(kāi)的詩(shī)性情懷。詩(shī)人邵璞在宣紙上用毛筆書(shū)寫(xiě)著焦墨山水的詩(shī)意篇章，他寄情于斯，“傳達(dá)來(lái)自于靈魂深處的歌聲”，為焦墨山水畫(huà)的當(dāng)代發(fā)展啟迪了新的標(biāo)向。