肯定創作意義的同時指出“畫魂”精神的不足

　　在電視劇《徐悲鴻》專家研討會上——

　　肯定創作意義的同時指出“畫魂”精神的不足

　　今年是我國杰出的藝術家、現代美術教育奠基人徐悲鴻先生逝世60周年。為了緬懷、學習和禮敬徐悲鴻為我國美術事業作出的杰出貢獻，探討電視劇 《徐悲鴻》創作的得失，由中國文聯理論研究室、中國美協、中國視協聯合主辦的電視劇《徐悲鴻》作品研討會日前在京舉行。與會者認為，該劇第一次以電視劇的 形式真實而生動地反映了徐悲鴻的一生，為今后完整表現具有時代、藝術標志意義的杰出藝術家的紀傳體電視劇提供了參照。

　　徐悲鴻是20世紀中國美術事業的先行者和開拓者之一，他也是最早站在世界藝術發展潮流的高度看待中國美術事業的發展，并且從繪畫實踐和美術教育 兩個方面對中國美術的發展作出卓越貢獻的藝術家。與會者認為，該劇在刻畫徐悲鴻美術家形象的同時，展現了他作為一個“大寫”的人的家國情懷、人生信仰、藝 術理念。劇作沒有回避歷史，寫出了徐悲鴻的人生悲劇、情感悲劇，但并沒有給人以消極的感受，反而使人受到震撼，讓人思考如何更好地前進，可以說，該劇展現 的每一次情感軌跡都蘊涵著徐悲鴻的人格力量和他的精神信仰，展現了一位藝術家的憐憫之心、悲世之情。

　　研討會上，與會者還就如何處理好傳記電視劇的藝術表現與真實性、專業性、可信性的關系問題進行了探討。有評論者認為，由于對史實的拿捏，包括對 美術方面不完全了解，造成對諸多主要人物的塑造中存在一種先入為主的導向性，這就使得該劇的形象思維出來了，但與人們通過文字所了解到的徐悲鴻還是有一些 距離，尤其是人物塑造上存在臉譜化、概念化的傾向，有些表現內容還要推敲。也有與會者提出，以藝術家為主人公的電視劇應該既表現他的為人，同時又不能忽視 他的為藝，而該劇更多的在表現為人，出現了向情感偏移的現象，過于注重情感戲的表現，對徐悲鴻“畫魂”精神的開掘不足。(曉 文)