下篇 曹禺與北京人藝

　　新加坡藝術家郭寶昆曾對“郭、老、曹”在北京人藝的排名談了他自己的個人看法，他說：“北京人民藝術劇院號稱‘郭、老、曹劇院’，這里含有很大的政治色彩和中國人的謙讓性格，因為郭沫若地位高，因為曹禺自己是人藝的院長。實際上，能以大戲劇家身份傳戲的只有曹禺。郭沫若的歷史劇當時在中國能以風行，出于他那具有時代意義的借古鑒今的歷史思考和他的詩化語言，從戲劇藝術來說，成就并不大。老舍的劇作中，能在國際劇壇挺立的只有《茶館》，而根據(jù)史料看來，雖然語言上那都是最精華的老舍珠璣，但是在戲劇結構上卻是經(jīng)過總導演焦菊隱等一大批表演藝術家的搓捏揉塑才有最后的成就。相反的，曹禺的作品不只都是自己的完整創(chuàng)造。而且遠在新中國成立前就完成了他的全部重大作品。更何況，曹禺作為北京人藝院長，一直都是劇院的真正藝術指導，在戲劇流派、經(jīng)典分析、演繹風格上，始終都體現(xiàn)了一位戲劇大師的博大精深的素養(yǎng)。”[1] 應該說，郭寶昆的話不無偏頗，郭

　　沫若戲劇成就也許并不大，但其戲劇風格獨特且具有演出史意義，這是不容否認的；老舍戲劇離不開人藝的精彩演出，但老舍的戲也成就了北京人藝，使人藝有了國內國際聲譽。但郭寶昆的話也不無道理，它對曹禺在人藝作用的高度評價是符合客觀事實的。作為北京人民藝術劇院院長，曹禺在劇院建設的諸多方面作出了自己的卓越貢獻。同時，與郭沫若、老舍他們不諳舞臺相比，曹禺本人有著豐富的舞臺實踐經(jīng)驗，他的演劇思想和戲劇創(chuàng)作對北京人藝的演劇藝術產(chǎn)生了直接而廣泛的影響。當然，人藝的舞臺演繹也是曹禺戲劇演出史上華麗的篇章，它有力地擴大了曹禺戲劇在當代的傳播和影響。

　　[1] [新家坡]郭寶昆：《突然截斷的奇?zhèn)ド椒濉罚恫茇u說七十年》，劉勇等編，北京：文化藝術出版社，2007年，第85頁。