侯一民的兩幅歷史畫

《劉少奇與安源礦工》，1961年 ，油畫

《劉少奇與安源礦工》，1961年 ，油畫

　　侯一民，1930年生于河北省高陽縣，蒙古族。他12歲時隨齊白石弟子陳小溪學習中國畫、篆刻與詩詞，16歲入國立北平藝專國畫科，后師從徐悲鴻、吳作人等名師學油畫。1957年畢業于由蘇聯專家馬克西莫夫主辦的油畫訓練班。歷任中央美術學院油畫系副主任、壁畫系主任、副院長，中國美術家協會常務理事。侯一民是新中國第一代油畫家中的代表性人物之一，他為國家博物館收藏的巨幅油畫《毛主席與安源礦工》和《劉少奇與安源礦工》是兩件聲名遐邇的杰作。

　　《劉少奇與安源礦工》是畫家應中國革命博物館黨史陳列館之邀創作的，展示了當年劉少奇領導和組織安源路礦工人大罷工的動人場面。在“文化大革命”時期，這件作品被江青定為“為劉少奇樹立豐碑的黑畫”，并在舉國上下進行過批判，直到“四人幫”被粉碎，劉少奇得以平反，這幅作品才重新回到人們的視野中。

　　從整體來看，劉少奇位于畫面的中央，而不同年齡的礦工們手持采礦的各種工具，在他的帶領下鄭沖出礦井。在構圖和人物安排上，畫家巧妙利用了中國傳統繪畫中的疏密和松緊的關系，將畫面前方的大面積的空白與中間密集的人群形成對比，于是，背景上少許的留白與前面鐵軌路面的空白就構成了一種呼應關系。人群的表現可分為三個部分：第一組為畫面左側的人群。這五六個人物個個滿腔怒火，表現為沖鋒向前的姿勢。第二組以年輕的劉少奇為中心，由于色彩的明亮和人物安排的松緊關系，使觀眾的視線很容易凝聚在這里，從而形成畫面的中心位置。第三組是畫面右側向外涌動的人群。這一組的人物動勢恰好使整個畫面的人物動態獲得了平衡。整個作品中群像的表現，在構成與組織關系上非常合理。可以說，既突出了中心人物劉少奇的領袖形象，同時也兼顧到領袖與群眾的關系。在這里群眾絕不是領袖人物的簡單陪襯，而是一股推動歷史前進的力量。

　　侯一民完成《劉少奇和安源礦工》的同時或稍后一些日子，開始構思《毛主席和安源礦工》，定稿于1976年，與前面一幅畫相距15年。這幅畫有溫和的暖色調，坑道里又矮又黑，但藉著小礦燈發出的微弱光線，青年毛澤東正作宣傳鼓動，礦工們圍著他，或立或坐，或靠著坑木柱，或倚著鎬頭把，人物的動作、姿態都比較自然，很少做作。這幅畫的色彩談不上多彩，它以單純、色階豐富為特色。因為畫家很注重運用這色調以表現這特定環境下的真實氣氛。與《劉少奇和安源礦工》比照，可見出畫家把握色階變化的嫻熟能力。前畫主要用黑、白、紅三個顏色，以皮膚的蒼綠色、蒼黃色做計調，又更多地側重于素描表現。這種藝術處理純粹是基于作者對作品的總體設想——素樸的需要，也有借助于這種色調以表現20年代中國黑暗的歷史背景的寓意。

　　圍繞這兩幅畫生出一系列悲慘故事，畫家在文革期間蒙受不白之冤，創作也被迫中止。他既無為自己辯護的權利，也沒有陳述事實的機會，他唯一可作的就是低頭認罪和無休止的懺悔。做個歷史畫家何其難，尤其畫現代革命史畫更難。