陳奕純新作《天風》：灼人生命的力量

　　這是陳奕純的新作《天風》，他不但創作力健旺，而且每有所作必都力求突出新意，這也是我所最欣賞的。藝術家切忌復制，無論復制別人，還是自我復制。但這也是我們在創作中經常走不出的怪圈，不自覺間我們就會陷入了這個窠臼。清醒的藝術家，因此格外痛苦，常常備受折磨，廢寢忘食且不說，最苦的是精神的熬煎。這是真的想有所作為的藝術家的苦惱，除非你已力不從心，或者甘于平庸。誰能夠切實體會到藝術家真正創造的快樂和痛苦？

　　于能夠時時出新的藝術家，我是深致欽佩的，也每每會為之感動。在拜讀他新作之初，我總是飽含了期待，期待的過程卻是快樂的，而閱讀期間，則又會時時為之激動，這是歡欣鼓舞，更是擊節贊嘆。我的滿足與酣暢，乃來自于一種探秘的欣愉，層出不窮的嶄新的意境，新我耳目，也開我胸襟，那份沉厚的思想的力度震撼了我的心靈。

　　讀一個好作品，我會快樂很長的時間，這也是我對可以給予我這種快樂的藝術家充滿了感激的緣故。陳奕純是很少的能夠讓我期待和獲得歡樂的藝術家。他的每一幀作品，都經歷了很長時間的琢磨，不出彩時絕不輕易脫手。這是自苦，卻也是對藝術的敬畏。在他人如果作品能夠傾注了感情，已經是優秀的作品了，但陳奕純卻更是讓整個生命都為之燃燒，因此，這種炫人的光彩就令其作品都涌動一種灼人生命的力量，讓人可以感受到了藝術的廣度厚度和深度。他的畫都是厚重之作。

　　這幅《天風》，陳奕純說，是一個秋深時節他游白洋淀后的感悟。白洋淀也即是孫犁筆下的那個詩意的荷花淀，孫犁以其浪漫的情懷賦予了它溫柔的美麗，歌頌了生活在此方水土上，處于特定時期的眾多女性，她們有似水柔情，又有昂揚爽朗的性格，人性的美麗并不因殘酷的戰爭而有所減弱。孫犁的《荷花淀》為我們樹起了一個文學的高度，這卻也是藝術的一種高度。我相信，即使是用國畫等另外的藝術的形式，要如何更好而從容地抒寫，這對于陳奕純卻也是一種挑戰。

　　到底真的別具匠心，這里也可以見出了陳奕純的高明。他把藝術心靈的眼睛轉向荷花淀隨處可見的蘆葦，這些蘆葦因為慣見而十分平常，更多的人們會因此忽略了它們，但這卻是不可饒恕的錯誤。不錯，荷花淀的蘆葦是平凡的，可是，陳奕純卻發現了它那不平凡的美麗，也感受到了它動人的詩意，這就是他藝術家獨特的銳敏。他發現這些蘆葦，其實更像孫犁筆下的那些荷花淀的女性，她們是那么普通，卻又是十分美麗的。她們是母親，是妻子，也是我們的姐妹，表面上看來，她們很柔弱，卻絕對不軟弱，她們有博大的胸懷，更有剛韌不拔的堅忍。瞧瞧呵，在狂烈的大風下，它們搖蕩著，可是即使怎么殘酷的風，也折服不了它們。翻滾著，激蕩著，在清亮的水面上，那么詩意地組成了一個生動的畫面。潔白似雪的是蘆葦抽長著的穗，秋霜染出了點點的金黃，搖曳的風情，勃勃的生意，這是最美麗的激動。就是我們不去擬人化地聯想，把它純粹地當自然界的景致來欣賞，這仍然是藝術的，更是美麗的。

　　自然界的花開花謝，盛衰榮枯，其實都是詩情畫意。因為萬物各欣其所遇，應時而動，一切都遵循大自然的法則運轉，這就是美麗。藝術的最高境界，依我看來，也就是自然。而這里，陳奕純所展示的，乃正在于自然。然而，自然或者會被誤解為照搬生活，卻是大謬的。所謂自然者源于生活高于生活，乃有我之景，我的精神貫注于其中，則畫作因我而妙，而其間之景物則也無不有我的影子在焉。如是，自然則為藝術之自然，乃我心目中之萬物，而萬物者即我也。故讀此幀《天風》，我們又何嘗不是在讀陳奕純的思想和胸襟？

　　天風來天末，浩浩乎起蘆葦，那么優美的舞蹈，姿致豐神無不雋逸，而這詩意的畫面，曠遠的意境，以及深邃的內蘊，又怎能不讓我們浮想聯翩呢？（林偉光）