從文人畫走進現代中國畫——品讀魯光大寫意畫

　　在20世紀80年代，魯光以其報告文學《中國姑娘》(一篇描寫中國女排姑娘勇奪世界冠軍、大長國人志氣的雄文)而名聲大噪。他所主編的《中國體育報》也因此迎來了黃金期。這篇獲得全國大獎的報告文學，當時在中國的大大小小報刊上鋪天蓋地地刊登，名震全國，享譽世界。也許是作家的呼聲太高，蓋住了畫家的名分，當時兼有畫家身份的魯光卻鮮為人知。

　　其時，慧眼識人的李苦禪早在《中國姑娘》發表之前就發現魯光有藝術悟性，“有藝術細胞”。接著是崔子范稱謂魯光“已找到了自己的藝術感覺”。兩位大師的點睛之言，也可以說是定性判斷，都預見到魯光的藝術人生之旅，具有無可置疑的發展潛力。

　　回眸20多年來魯光的藝術實踐，完全證實了兩位先哲的判斷具有多么深刻的穿透力呀！

　　不需贅言，判斷是否是一位有創造性的、區別于那些平庸的畫家的界線，就是其有無“藝術細胞”，有無“自己的藝術感覺”，這是一塊磨刀石。這也是魯光能有今天的如此成就的本質根源。當然，這同魯光有作家的文學修養，有對中國傳統文化精神的理解，長期當記者的豐富閱歷，對生活與藝術的獨特感受以及做人的氣量與寬容心態都是密不可分的。

　　他的“大寫意”中國畫，得益于李苦禪、崔子范兩位恩師的熏陶。但是他不克隆老師，能沖破陳規陋習，跳出老一套的框框，完全用自己的眼睛去感受新的世界，用自己的思想去尋找新的藝術方位，用自己的表現手段去解決自己的繪畫語言形式，不但與老師們拉開了距離，而且打造出自己的、與眾不同的現代中國畫形式。

　　以激情燃燒的、滿幅都是紅燭的《生命》這一作品為例。他畫的不再是自然狀態的紅燭，而是與心靈相對應的熊熊燃燒的火把，意念中的鐵壁紅墻，與命運抗爭的生命。可以說，這一作品是魯光具有里程碑意義的代表作，彰顯的是現代人的壯志情懷，是不折不扣的現代中國畫。

　　20多年來，魯光聚精會神地在追求一個理想目標，就是追尋當代中國畫的語境，找到自己獨立特行的語言方式。他在這方面的一大創造，就是把中國畫“知白守黑”的原理一反正負。即把計白為黑顛倒過來，變計黑為白，反白為黑，讓視覺效果反其道而行之，產生全新的視覺沖擊力，給人以耳目一新之感。這種圖式換型和語言轉換，古未有之，今由魯光開始，是魯光的專利。他就是用反其道而行之的創造意識，用全新的視角去觀照世界，用自己的眼睛去感受生活，用自己的心靈去畫畫，用自己的情感去驅動畫筆、色彩和造型。如《荷塘印象》《寵物》《往事悠悠》《案頭之花》等作，通通畫的是自己的感受，說的是自己的話，走的是自己的路。他不但強調黑白對比強烈、色彩響亮和視覺節奏的沖擊力，而且把整體和諧的秩序、美與用色的經濟有機地處理得光彩奪目，這成為他的藝術的一個光輝亮點和最強音。

　　我最欣賞的還在于魯光為人憨厚爽朗，具有含弘光大的胸襟，不介入世俗紛爭，無動于功名利祿的誘惑而執著于現代“大寫意”的語言轉換。這都是他可貴的人格魅力。我在最近的一篇短文中曾提出畫家要有“大視野、大思維、大格局、大氣象”的這四個“大”字，放在魯光的身上，再合適不過了。正如他的兩位老師所預見和期待的，這位有大匠風范的畫家，在面向現代、走向未來的征途中，必將成為中國的一支大手筆。(周韶華)